Milovníci filmů zjistí, že mnoho klasických stylů šperků ze starých filmů je velmi zvláštních, ve skutečnosti se jedná o starožitné šperky. Klasické starožitné šperky mají několik společných rysů: vzácné materiály, silný smysl pro historii a jedinečné styly.
Starožitné šperky patří k uměleckým šperkům a většina starožitných šperků, které dnes kolují po světě, je té doby ušlechtilá a odráží módní trendy své doby. Jsou to nejen klasické a krásné, ale také vzácná umělecká díla s velkým historickým a kulturním významem. V jistém smyslu nelze uměleckou hodnotu těchto starožitných šperků podceňovat. Dnes vás Xiaobian vezme na prohlídku těchto starožitných šperků s klasickou krásou z různých období.
Viktoriánské období (1837-1901)
Za vlády královny Viktorie byly oblíbené různé styly šperků. Šperky raného viktoriánského období (1837-1861) se vyznačovaly romantickou povahou. V polovině viktoriánského období (1861-1880), po smrti prince Alberta, se staly populárními smuteční šperky s černými drahokamy, jako je například nefrit. Šperky pozdního viktoriánského období (1880-1901) měly tendenci být lehké a elegantní. Starožitné šperky jsou odrazem minulé kultury viktoriánského období, kdy se inspirace designem čerpala ze starověkých asyrských, starověkých řeckých, etruských, římských, egyptských, gotických a renesančních prvků.
Edvardovské období (1900-1915)
Edvardovské šperky jsou známé svým stylem „girlandy“, obvykle věncem se stuhami a mašlemi. Tento styl šperků je odvozen od ozdob z 18. století, extrémně luxusních vzorů, které často nosili bohatí, aby dali najevo své bohatství. Ženy z vyšších vrstev (například Alexandra, princezna z Walesu) nosily šperky v tomto dekorativním stylu. Stříbro bylo v tomto období ve špercích často nahrazováno platinou, což bylo důsledkem technologického pokroku, díky kterému byli klenotníci zručnější v zacházení s tímto kovem. V špercích tohoto období se upřednostňoval design opálu, měsíčního kamene, alexandritu, diamantu a perly a kromě zdokonalování procesu fazetování věnovali výrobci zvláštní pozornost také kvalitě kamene. Nejvýraznějším tématem edvardovské éry jsou vzácné a drahé barevné diamanty zasazené do mistrovsky zpracovaného platinového rámu.
Období art deco (20. a 30. léta 20. století)
Šperky ve stylu art deco se objevily po první světové válce a kontrastovaly s éterickou citlivostí secesního stylu a jemnou elegancí girlandového stylu. Geometrické vzory šperků ve stylu art deco jsou rafinované a elegantní a odvážné použití kontrastních barev – zejména bílé (diamant) a černé (pruhovaný achát), bílé (diamant) a modré (safír) nebo červené (rubín) a zelené (smaragd) – dobře odráží poválečný pragmatismus. Design byl ovlivněn mughalskými vyřezávanými drahokamy, platina byla v tomto období extrémně populární a módním trendem se staly i abstraktní vzory a elegantní, aerodynamické designy. Tento šperkařský trend pokračoval až do vypuknutí druhé světové války v roce 1939.
Retro období (40. léta 20. století)
Na počátku 40. let 20. století se kvůli hojnému používání platiny v armádě šperky často vyráběly ze zlata nebo růžového zlata. Výrazné vyřezávané křivky tohoto období se běžně vyskytují u konzervativně zasazených malých diamantů a rubínů (často syntetických kamenů) nebo u levnějších kamenů s větší zrnitostí, jako je citrín a ametyst. Šperky na konci 40. let 20. století odrážely poválečný boom s designy inspirovanými mechanickými předměty, jako jsou řetězy od jízdních kol a visací zámky, a také květinovými a mašlovými motivy, které zobrazovaly ženskou krásu. Během tohoto období bylo objeveno i zdobnější využití barevných drahokamů.
Období 20. století (90. léta 20. století)
Devadesátá léta 20. století byla stejně prosperující jako edvardovská éra a obnovil se závod o vzácné, drahocenné diamanty a kameny nejvyšší kvality. Byly zavedeny nové high-tech brusy, jako například brus Princess a brus Raydean, a obnovil se zájem o staré metody broušení, jako například brus Star, brus Rose a brus Old Mine. Objevila se také řada nových technik zasazování drahokamů, jako je skryté zasazování a zasazování diamantů v napínacím režimu. V této fázi šperkařství se vrátily motivy motýlů a draků, stejně jako lehce zemité secesní styly.
S postupem času není těžké zjistit, že starožitné šperky jsou darem dobrého času, dědí zářivou a nikdy nehynoucí krásu, což je také význam sbírek šperkařského umění. V dnešní době je moderní design šperků do jisté míry ovlivněn starožitnými šperky a návrháři se seznamují s charakteristikami šperků v různých historických obdobích a neustále inovují svá díla, aby ukázali více krásy šperků.
Čas zveřejnění: 4. července 2024